三国演义每回故事梗概
第八十回
曹丕在众臣劝谏之下，废了汉献帝，自立为皇帝，国号大魏。诸葛亮劝说刘备复兴汉室，刘备再三不从，诸葛亮诈病赚刘备允诺称帝一事。刘备在成都称帝，国号蜀汉。
第八十一回
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刘备欲兴兵伐吴，张飞在阆中预备白旗白甲，因为部将范疆、张达没有按期完备而被张飞毒打，二人心怀怨恨，入帐刺杀张飞，逃往东吴。刘备愤恨，当即率领七十万大军，讨伐东吴。
第八十二回
孙权派赵咨向曹丕求援，曹丕封孙权为吴王，加九锡。孙权欲罢兵不战，刘备不允，派关羽、张飞之子关兴、张苞为前部先锋，杀向东吴。
第八十三回
黄忠战死，刘备愈加愤恨，加紧攻打东吴。孙权不得已将刘备仇人送往蜀军营寨，但刘备仍然不肯罢休，定要扫平东吴。阚泽向孙权推荐陆逊为大都督，但陆逊年少，诸将大都不服。
第八十四回
陆逊设计火烧连营，刘备七百里营寨均被烧着，刘备率残兵败将回到白帝城。陆逊追击至鱼腹浦，诸葛亮预先在此地布下石阵，阻拦住陆逊的军队。陆逊担心曹丕乘虚伐吴，引兵返回。
第八十五回
刘备在白帝城永安宫病重，召诸葛亮等人托付后事。刘备病逝，诸葛亮立年幼的刘禅为帝，曹丕乘机派五路大军攻击西蜀。诸葛亮暗地调遣兵马，退去其中四路，又将心事告诉了后主刘禅。邓芝看透了诸葛亮的心思，诸葛亮就派他出使东吴。
第八十六回
邓芝对孙权陈述蜀、吴两国利害关系，终于使孙权决定断绝与魏国的来往，联合蜀国共同抗魏。曹丕御驾亲征，南下伐吴，吴将徐盛设计大破曹丕，魏将张辽身死。
第八十七回
建宁太守雍闿结连蛮王孟获起兵造反，诸葛亮用反间计各个击破，平定雍闿叛乱。孟获与诸葛亮对抗，诸葛亮设下伏兵，生擒孟获，但孟获并不心服。
第八十八回
孟获倚仗泸水天险，坐守不出，诸葛亮夜渡泸水，孟获帐下洞主对孟获不满，生擒孟获，献给诸葛亮。孟获仍然不服，率兵再度反抗，遣弟孟优前去蜀营中诈降，却被诸葛亮识破，孟获前来接应，又被诸葛亮所擒。
第八十九回
诸葛亮弃寨而走，诱孟获深入，设下伏兵，生擒孟获。诸葛亮再度放走孟获，孟获求援于秃龙洞主朵思大王，朵思倚仗周边险恶的环境，认为蜀军无法进入，但诸葛亮得到孟节的帮助，深入蛮方，孟获被迤西银冶洞洞主杨锋所擒。
京剧老生分几派
老生又称须生，正生，或胡子生。胡子在京剧里的专有名词叫“髯口”。老生主要扮演中年以上的男性角色，唱和念白都用本嗓（真嗓）老生基本上都是戴三绺的黑胡子，术语称“黑三”。另外还有灰色的，即花白的三绺胡子，专业名词叫“黪三”。白色的三绺胡子叫作“白三”。还有就是整片满口的胡子，不分绺，术语称“满”。
十大老生流派：唐韵笙唐派，言菊朋言派，余叔岩余派，高庆奎高派，杨宝森杨派，周信芳麒派，奚啸伯奚派，李少春李派，马连良马派和谭鑫培谭派。
唐韵笙唐派
唐韵笙（1902－1971），男，京剧文武老生，兼演红生。原名石斌魁，满族，原籍沈阳（有资料说是福建人）。幼年流落街头，被河北梆子演员金刚钻的琴师杨景云收为义子，遂入天津“小四喜”科班学艺，取名唐韵笙。主演文武老生，兼演红生，为红生三大流派之一。戏路宽博。先后随师在山东、河北、上海、东北等地演出。20世纪30年代开始在东北享有盛名。唐韵笙多才多艺，功底深厚，昆乱皆精，文武兼备。除去本工老生外，净、老旦，他都能演，是老生行当中的多面手。抗日战争时期因演出影射日寇的《后羿射日》而身陷囹圄。建国后曾任沈阳京剧院副院长，先后主演了《云罗山》《郑成功》《詹天佑》等新编历史剧。
经典剧目：他擅演的剧目有《甘宁百骑劫魏营》《长坂坡》《艳阳楼》《金钱豹》《铁笼山》《刀劈三关》《古城会》《驱车斩将》《闹朝扑犬》《绝龙岭》《摘星楼》《追韩信》《徐策跑城》《未央宫》等。
传人：唐派艺术的主要传承人有：张海涛，唐韵笙之女婿，为唐山市京剧团著名演员，代表作有《节振国》等。邵麟童，1954年拜唐韵笙为师，成为苏州市京剧团著名老生演员。唐登年，唐韵笙之子，自幼学戏，曾演出唐派剧目《华容道》等。汪玉麟，沈阳京剧院著名文武老生演员，1960年拜唐韵笙为师，曾演出唐派剧目《古城会》等。汪庆元，唐韵笙再传弟子，上世纪70年代拜李刚毅、王玉海为师，成为沈阳京剧院目前能够较多演出唐派剧目的演员，如《古城会》、《走麦城》等剧目，并录制了《华容道》等的音配像。赵万鹏，唐韵笙妻侄，曾获唐韵笙的传授，演出《古城会》、《华容道》、《截江夺斗》、《驱车战将》等剧目，曾任天津京剧院导演。
京剧“唐派”艺术已被列入《国家级非物质文化遗产名录》。
言菊朋言派
言菊朋（1890年12月29日－1942年），京剧老生。原名锡，北京人，蒙古族。曾在清廷蒙藏院任职。因酷爱京剧，业余参加清音雅集、春阳友会等票房。演老生。早年经常观摩谭鑫培演出，并从陈彦衡学“谭派”戏，又向红豆馆主、钱金福、王长林等请益，唱、做、念、打均有基础。1923年，在梅兰芳、陈彦衡等鼓励下，正式参加戏班。上个世纪二十年代末，自己挑班后，又在“谭派”基础上，博采众长，吸收京剧其它行当和京韵大鼓的唱念 *** ，根据自己的嗓音条件，创立了以音韵声腔取胜，具有自己演唱 *** 的艺术，世称为“言派”。言派区别于其他老生流派的主要标志在于唱腔的多变和字音的讲求。
经典剧目：言菊朋的擅演剧目，早期以谭派风格演唱的有《击鼓骂曹》《捉放曹》《武家坡》《汾河湾》《战太平》《卖马》等；建立言派演唱艺术后的代表剧目有《让徐州》《卧龙吊孝》《上天台》《白蟒台》《法场换子》《贺后骂殿》《除三害》《宫门带》等剧。言除演出唱工戏外，以念白、做工吃重的《审头刺汤》《失印救火》《天雷报》《琼林宴》和以武功动作吃重的《定军山》《镇潭州》等戏，他演来均称当行出色。
传人：言有二子三女，长女伯明；长子言少朋，工老生，马连良弟子；次子言小朋，原工武生，后从事电影事业；次女言慧珠，工青衣花衫，梅兰芳弟子；三女言慧兰，评剧演员。直接受教者有（按时间先后）：奚啸伯、汤志朋、李家载、宋湛清、张少楼。后世传人有：毕英琦、任德川、刘勉宗等。其孙言兴朋，亦承继祖业。
余叔岩余派
余叔岩，京剧老生。湖北省罗田县人，生于北京。谱名第祺，字小云，官名叔巌，巌与岩通，巌字笔画太多，所以常用“岩”代替。余三胜之孙，余紫云之子。余叔岩在全面继承谭（鑫培）派艺术的基础上，以丰富的演唱技巧进行了较大的发展与创造，成为“新谭派”的代表人物，世称“余派”。余派是继老谭派之后的京剧生行最主要的流派，其主要剧目基本出自老谭派。余派唱腔，多方面体现着中国戏曲传统的精神法则和审美理想，以字正腔圆、声情并茂、韵味清醇而著称于世。醇厚的韵味和典雅的风格是余派的主要特色。
经典剧目：《战樊城》、《长亭会》、《摘缨会》、《黄金台》、《太平桥》、《上天台》、《捉放宿店》、《击鼓骂曹》、《阳平关》、《连营寨》、《空城计》、《战宛城》、《南阳关》、《武家坡》、《汾河湾》、《卖马当锏》、《珠帘寨》、《桑园寄子》、《托兆碰碑》、《洪羊洞》、《四郎探母》、《打鱼杀家》、《御碑亭》、《打侄上坟》、《天雷报》、《二进宫》、《失印救火》、《乌龙院》、《乌盆记》、《翠屏山》、《打严嵩》等。
传人：杨宝忠、吴彦衡、王少楼、谭富英、李少春、孟小冬等，其中除吴彦衡改演武生外，艺业皆工稳，各自具有不同的特色。成就更高者为孟小冬，行腔吐字、举手投足，均能酷肖且形神俱备，于规矩中显出功力，有清醇雅淡的韵味。其《搜孤救孤》、《失街亭、空城计、斩马谡》、《捉放曹》、《奇冤报》、《洪羊洞》、《法门寺》、《黄金台》、《御碑亭》、《武家坡》等剧皆出色。谭富英以谭派嗓音唱余腔，游刃有余，唱工戏质朴纯正，淋漓酣畅，其快板之脆、劲、疾，最为出色。靠把戏更佳。唯做工不尚细腻。至晚年风格有较大变化。能戏有《奇冤报》、《碰碑》、《珠帘寨》、《四郎探母》、《定军山》、《战太平》、《南阳关》等。杨宝忠早期学余较为全面，改业琴师后乃辅助杨宝森在学余的基础上发展了新的流派。李少春艺兼文武，唱做皆精，戏路宽博，且有许多独特的创造。青年时期摹习余派艺术颇有心得，《战太平》、《洗浮山》、《定军山》、《阳平关》、《击鼓骂曹》、《八大锤》、《打鱼杀家》等剧都能体现余派风格。中年以后兼取马（连良）派、麒（麟童）派的演唱特点；在创造人物方面有所突破，又排演大量新戏，如《云罗山》、《响马传》，并较早演现代戏《白毛女》、《红灯记》等，唱、念、做均有新意。此外，私淑余派艺术者遍及南北。南方如张文涓，北方如祝荫亭、奚啸伯等。票友宗余者更多，如张伯驹，李适可、刘曾复、王端璞、赵贯一等均有较深造诣。
高庆奎高派
高庆奎（1890—1942），原名振山（镇山），号子君。著名京剧老生艺术家。原籍山西榆次，生于北京。其父高四保（士杰）为清末京剧丑角演员。高庆奎初宗谭派，嗓音复原后，更加甜脆宽亮，高亢激越，又吸收孙菊仙、刘鸿升的演唱特点，并借鉴老旦龚云甫、花脸裘桂仙之唱法，融会贯通，加以创新，形成独特的艺术风格，世称“高派”。
高庆奎的嗓音高、亮、甜、脆，音域很宽，音色丰富，能演老生、花脸、老旦等几种不同行当的角色。其演唱气足神完，一气呵成；念白铿锵有力，顿挫有致；做工深刻细致，精于表情。他的唱念多用京字京音，尤善用大气口“满宫满调”、长腔拖板的唱法抒发人物感情，以求声情并茂的艺术效果。
经典剧目：高庆奎演唱的《逍遥津》、《斩黄袍》、《辕门斩子》、《哭秦庭》的唱段高亢挺拔，气力充沛，刚劲激昂，荡气回肠，为“高派” 代表作。《胭粉计》中饰诸葛亮、《赠绨袍》中饰范睢、《铁莲花》中饰刘子忠等的表演，身段规范，表情细致，尤其眼神的运用更为传情。他效仿刘鸿声，花脸能演《铡判官》，武生能演《连环套》，红生能演《华容道》；效仿汪桂芬，老旦能演《钓金龟》、《掘地见母》、《游六殿》等。其代表剧目还有：《斩马谡》、《碰碑》、《浔阳楼》、《七擒孟获》、《信陵君》、《史可法》、《煤山恨》、《九更天》、《战蒲关》、《戏迷传》、《独木关》等。
传人：白家麟、王斌芬、虞仲衡、马少襄、王仲亭、范钧宏、李和曾及大女婿李盛藻等，再传弟子有辛宝达、倪茂才、李文林、吴平、张跃浮、单佑安等人。
杨宝森杨派
著名京剧表演艺术家杨宝森（1909-1958），字钟秀。原籍安徽合肥，祖居北京。曾祖父杨贵庆曾工刀马旦。祖父杨桂云（字朵仙），伯父小朵是清朝末年与谭鑫培同时代的著名京剧花旦演员。杨宝森幼年五、六岁便开始随堂兄杨宝忠学戏、练毯子功，拜裘桂仙为师，后从陈秀华、鲍吉祥习老生，十岁便“带艺搭班”，长期在俞振庭的斌庆社求艺并演出，长年奔波于京沪两地。十六岁倒仓之后潜心学习余叔岩的表演艺术，因嗓音宽厚有余而高昂不足，故据己条件加以变化，行腔吐字抑扬婉转，自成一格，世称杨派，有“小余叔岩”之称，也是杨派老生的创始人。
经典剧目：杨派剧目很多，《失街亭·空城计·斩马谡》、全部《鼎盛春秋》、《击鼓骂曹》，《大保国·探黄陵·二进宫》、《问樵闹府·打棍出箱》、《王左断臂》、《洪羊洞》、《碰碑》、《清官册》、《桑园寄子》、《二堂舍子》、《红鬃烈马》、《卖马》、《打登州》、《捉放曹》及《珠帘寨》、《定军山》、《阳平关》、《朱痕记》、《搜孤救孤》、《乌盆记》、《摘缨会》、《一捧雪》、《桑园会》、《四郎探母》。
传人：杨宝森门徒和追随者有汪正华、梁庆云、马长礼、李鸣盛、蒋慕萍、程正泰、朱云鹏、叶蓬等人，再传弟子为数更
多，如杨乃彭、张克等，是近年来影响颇大的流派之一。
周信芳麒派
周信芳（1895～1975）中国京剧表演艺术家，京剧麒派艺术创始人，名士楚，字信芳，艺名麒麟童，浙江慈城人，是我国卓越的京剧表演艺术家，是继谭、汪、孙三大老生流派之后，受到广大观众热爱的一个新流派——“麒派”的创始人。他六岁拜陈长兴为师，七岁登台，十三岁就成为戏班中的主角，到天津、北京等地演出。到北京后搭入“喜连成”科班，曾与梅兰芳同台演出。从这里起，他将七岁登台始用的“七龄童”艺名，改为“麒麟童”。也就是从这时起，“麒麟童”这个名字一直屹立在京剧剧坛上，受到广大观众的赞赏。
麒派艺术的主要特点是通过高难度的唱念做打来刻画人物，所以发扬麒派艺术是时代的需要。周信芳结合了扎实的京剧功底和锐意的创新精神，变沙哑的嗓间为苍劲浑厚的独特唱腔，他以力为美，善于运用“膛蟒”、“抖髯”等外部动作表现人物细腻的内心，念白中既运用程式又很注意生活化，表演富有节奏感，对舞台有很强的控制力。麒派艺术对于当下京剧传承有重要价值。
经典剧目：《徐策跑城》、《乌龙院》、《萧河月下追韩信》、《四进士》、《扫松下书》、《斩经堂》、《清风亭》、《坐楼杀惜》、《义责王魁》、《打严嵩》等。
传人：周信芳十大弟子为程毓章、高百岁、陈鹤峰、王富英、李如春、杨宝童、王少楼、于宗瑛、明毓琨、孙鹏麟。建国后行过拜师礼的有沈金波、徐鸿培、童祥苓、霍鑫涛、逯兴才、李少春、李和曾、李师斌、徐敏初、萧润增、张学海等等，共有30余人。私淑麒派者如小王桂卿、孙鹏志、赵麟童、小麟童等都有较高成就，以及现今学麒派而受到好评的有陈少云等。
近年来，麒派传人出现了青黄不接的窘迫局面：曾受到周信芳亲授、指点的前辈所剩无几；麒派弟子在全国范围凤毛麟角；陈少云等优秀传人如今也年逾花甲，再不及时传承，麒派艺术将面临断档之危。
奚啸伯奚派
奚啸伯（1910－－1977）奚啸伯生于1910年，满族。出生于北京。京剧老生，后四大须生之一。自幼爱好京剧。青年时代常出入北京票房，唱老生，宗谭派。曾得言菊朋赏识，授以《打鼓骂曹》等剧。二十一岁正式搭班演出，先后辅佐杨小楼、尚和玉、、尚小云。1935年加入“承华社”，在上海为梅兰芳配演。经梅等提掖，艺事益精。回京后自组“忠信社”，与张君秋、侯玉兰等合作，在京、津、沪等地演出。他缺乏严格幼功训练，但能刻苦自励，认真实践，博采众长，融会贯通，终享盛名。表演上着重刻画人物，唱法上长于喷口吐字，讲究口劲，特别对京剧老生“衣欺”辙的运用，有系统的研究。代表作有《白帝城》、《宝莲灯》、《清官册》、《苏武牧羊》、《法门寺》等；与小翠花合演的《乌龙院》一剧，尤为著名。为“四大须生”之一。解放后上演新戏《范进中举》，现代剧《白毛女》、《红云崖》等，颇获好评。历任北京市京剧四团团长、石家庄地区京剧团副团长。
奚派艺术具有“以字定腔、以情行腔、错骨不离骨”的艺术风格，被誉为是“洞箫之音，珠走玉盘”。
经典剧目：代表剧目有《范进中举》、《白帝城》、《失空斩》、《杨家将》、《十道本》、《四郎探母》、《空城计》、《上天台》、《击鼓骂曹》、《法门寺》、《白蟒台》、《苏武牧羊》、《二堂舍子》、《红鬃烈马》、《二进宫》、《乌盆记》、《三娘教子》、《白毛女》、《霓虹灯下的哨兵》、《奇袭白虎团》等。
传人：奚派传人有欧阳中石、孟筱伯、李伯培、杨志刚、张建国等。
马连良马派
马连良（1901—1966），幼年先习武生，后改学老生。在表演艺术上，宗法余叔岩等京剧名家，博采众长，最后自成一家。早期以做功及念白出名，中年后兼重唱功，发展为唱、念、做并重。唱腔委婉、俏丽新颖，念白清楚爽朗，声调铿锵，做工潇洒飘逸，形成独特的艺术风格，人称“马派”，是继余叔岩之后京剧老生中最有影响的流派之一。排演了许多独具风格的剧目，如：《甘露寺》、《清官册》、《九更天》、《四进士》、《梅龙镇》、《十老安刘》、《串龙珠》、《春秋笔》、《将相和》、《赤壁之战》、《赵氏孤儿》等。《借东风》中诸葛亮的唱腔，经他加工，风靡一时。马派名家：言少朋、周啸天、王和霖、梁益鸣、迟金声、张学津、冯志孝等。
经典剧目：《羊角哀》、《要离刺庆忌》、《春秋笔》、《临潼山》、《串龙珠》、《重耳走国》、《十老安刘》、《甘露寺》、《群英会·借东风》、《清官册》、《一捧雪》、《九更天》、《四进士》、《梅龙镇》、《玉碑亭》、《十道本》、《坐楼杀惜》、《清风亭》、《三娘教子》、《三字经》、《汾河湾》、《武家坡》、《桑园会》、《范仲禹》、《白蟒台》、《火牛阵》、《胭脂宝褶》、《焚绵山》、《渭水河》、《状元谱》、《盗宗卷》、《断臂说书》、《宝莲灯》、《珠帘寨》、《铁莲花》、《打严嵩》、《广泰庄》、《三顾茅庐》、《法门寺》、《打登州》、《南阳关》、《定军山》、《阳平关》、《胭脂虎》、《苏武牧羊》、《将相和》、《海瑞罢官》、《赵氏孤儿》、《十老安刘》古装戏和《杜鹃山》、《年年有余》等。
传人：他善于发现人才，乐于提携后进。无论是谁，只要具有才华，他都给予重视和鼓励，给予其展露才华的机会。20世纪50年代末，北京京剧团为培养接班人招收学员，作为剧团团长的马连良，亲自挑选新人。20世纪60年代初他任北京市戏剧专科学校校长，演出工作之外，还教授在校学生《白蟒台》、《审头刺汤》等戏。他一生收徒很多，南北各地多有马派传人，较著名者有王和霖、迟金声、尹月樵（女）、马长礼、张学津、冯志孝、梁益鸣、安云武等。
谭鑫培谭派
谭鑫培，京剧老生。名金福，艺名小叫天。原籍湖北黄陂，出生于武汉武昌小东门外沙湖谭家湾。先工武生，后改老生。幼年随父谭志道进北京，十一岁入金奎科班学老生，因其父有叫天之称，故其艺名小叫天。出科后搭永胜奎班和三庆班演出，并向程长庚、余三胜、王九龄、卢胜奎、冯瑞祥等学艺，充三庆班武行头目。1880年（光绪六年）转入四喜班，不久即自组同春班。1890年任踦平署外学民籍教习，专演老生戏。1900年后，演技愈趋成熟，被京沪两称伶界大王。1905年，庆丰照相馆老板任庆泰在北京为谭鑫培拍摄了中国史上之一部电影、同时是世界史上首部京剧电影——《定军山》。1917年5月10日，中国著名京剧表演艺术家谭鑫培逝世。据说，电影《梅兰芳》里王学圻扮演的十三燕，原型就是谭鑫培。在京剧界，谭鑫培出色地传承了前辈程长庚、余三胜等徽派、汉派的精华，文武兼擅，昆乱不挡，唱念做打全方位的发展，并且开“韵味派”的先河，使京剧逐渐趋入精美的境界。他创始的谭派是流传最广、对后世影响更大、枝叶最为繁茂的一个艺术流派。在当时的北京，他有“伶界大王”的美誉。
经典剧目：谭鑫培在艺术上文武昆乱不挡，能戏甚多，其中有代表性的剧目为：《空城计》、《当锏卖马》、《李陵碑》、《击鼓骂曹》、《捉放曹》、《洪羊洞》、《桑园寄子》、《四郎探母》、《武家坡》、《汾河湾》、《定军山》、《战太平》、《连营寨》、《南阳关》、《珠帘寨》、《打渔杀家》、《八大锤》、《琼林宴》、《胭脂褶》、《南天门》、《坐楼杀惜》、《清风亭》、《战宛城》、《别母乱箭》等。
传人：其弟子有王月芳、贾洪林、刘喜春、李鑫甫、余叔岩5人。
李少春李派
李少春自幼随父李桂春练功学戏，后从陈秀华、丁永利学老生、武生戏，打下文武技艺的坚实基础。后拜师余叔岩，得其亲授《战太平》、《定军山》、《打渔杀家》等剧。同时从多方面钻研杨派（杨小楼）艺术，技艺日进，驰名南北。20世纪30年代末组班演出。李少春是文武兼长的演员。文戏师承余派，武戏宗法杨派，并有自己的创造。他行腔以圆熟婉转和低沉回荡取胜，念白跌宕有致，演靠把戏、短打戏、红生戏各具特色，得心应手。由于李少春既不独宗一派，自然很少门户之见，从而开创了放眼各家，融会贯通的独特风范。比如余叔岩的演唱富于韵味，讲究四声，李少春在严守师训的同时，又虚心学习周信芳刻画人物细致逼真的表现 *** ，还大胆吸收马连良潇洒飘逸的特点。他演武戏则在杨派武生的基础上，融入盖派（盖叫天）表演艺术的优长。因为他演戏的明确宗旨，就是力求演出各种人物的思想感情和性格特征，通过视听艺术去感染观众，从不哗众取宠，单纯卖弄技巧；或以某派某家嫡传亲授为标榜。因此，他塑造的人物都有血有肉，耐人寻味。
其常演老生剧目有《战太平》、《定军山》、《空城计》、《珠帘寨》、《断臂说书》、《打棍出箱》、《红鬃烈马》、《击鼓骂曹》、《宝莲灯》、《洪羊洞》、《打渔杀家》、《打金砖》等。常演武生剧目有《挑滑车》、《两将军》、《长坂坡》、《战翼州》、《恶虎村》、《三岔口》、《武松》、《连环套》、《八大锤》、《金钱豹》等。常演猴戏有《水帘洞》、《闹天宫》、《智激美猴王》、《五百年后孙悟空》、《十八罗汉斗悟空》等。新编、改编代表剧目有《野猪林》、《响马传》、《将相和》、《满江红》、《云罗山》等。现代戏有《白毛女》、《红灯记》等。
李派艺术的影响相当深远，除了李少春弟子外，还有许多仿效者和追随者。其弟子大致可分为两类：一是正式磕头拜师的有：董文华、谭元寿、孙振林；另一类是由于组织推荐或家属安排以弟子身份向李少春先生学习的有：李小春、钱浩梁、裴艳玲、马少良、俞大陆、祝元昆、王鸣仲、茹元俊、卢英麟等及其子李浩天、李宝春。以允文允武为艺术特色的仿效者更是众多，较有成就的有：李光、宋玉庆、叶金援等，中青年一代有：于魁智、王平、王立军、李岩等。
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刘备，字玄德，涿郡涿县人,汉景帝子中山靖王刘胜后代，有高祖之风，英雄之器。蜀汉昭烈皇帝。
刘禅，字公嗣，后主。自缚投降。
刘永，字公寿，先主子，鲁王。
刘理，字奉孝，后主庶弟，梁王。
刘辑，理子，奉车都尉，封乡侯。
刘胤，理子，哀王。
刘承，胤子，殇王。
刘封，刘备义子，有武艺，气力过人，副军中郎将。被赐死。
甘皇后，沛人。
穆皇后，陈留人。
孙夫人，东吴宗室。
敬哀皇后，张飞长女，后主皇后。
张皇后，敬哀之妹，后主皇后。
王贵人，敬哀张皇后侍人。
刘璇，字文衡，后主太子。死于乱军中。
刘瑶，后主子，安定王。
刘琮，后主子，西河王。
刘瓒，后主子，新平王。
刘谌，后主子，北地王。蜀灭亡时自杀。
刘恂，后主子，新兴王。
刘虔，后主子，上党王。
诸葛亮，字孔明，琅邪阳都人，丞相，武乡侯，领益州牧。病死于军中，时年54岁。
诸葛瞻，字思远，亮子，行都护卫将军。临阵战死，时年37。
诸葛尚，瞻长子。与父亲一起战死涪城。
诸葛京，瞻次子。
诸葛均，亮弟，长水校尉。
诸葛乔，字伯松，瑾次子，驸马都尉。
诸葛攀，乔子，行护军翊武将军。
诸葛显，攀子。
关羽，字云长，河东解人，前将军，假节钺，壮缪侯。被东吴偷袭兵败被杀。
关兴，字安国，关羽子，侍中、中监军，壮缪侯。
关统，兴子，官至虎贲中郎将，壮缪侯。
关彝，兴庶子，彝壮缪侯。
关索，关羽三子，
关平，羽义子。与关羽一起被杀。
张飞，字翼德，涿郡人，车骑将军，领司隶校尉，桓侯。被部下张达、范强暗杀。
张苞，飞长子，桓侯。
张遵，苞子，尚书。
张绍，飞次子，侍中、尚书仆射，桓侯。
马超，字孟起，右扶风茂陵人，骠骑将军，领凉州牧，威侯。
马岱，马超弟，平北将军，陈仓侯。
黄忠，字汉升，南阳人，后将军，刚侯。
黄叙，忠子。
赵云，字子龙，常山真定人，镇军将军，顺平侯。
赵统，虎贲中郎，督行领军，顺平侯。
赵广，牙门将。随姜维出征沓中，临阵战死。
庞统，字士元，襄阳人，司马徽称他为南州士之冠冕。军师中郎将，关内侯。围攻雒县，为流矢所中，时年36。
庞宏，字巨师，统子，涪陵太守。
庞林，统弟，荆州治中从事。随黄权投魏。
法正，字孝直，右扶风郿人，尚书令、护军将军，翼侯。
法邈，关内侯，奉车都尉、汉阳太守。
许靖，字文休，汝南平舆人，善于评价人，太傅。
许钦，靖子。
许游，钦子，尚书。
陈祗，字奉宗，汝南人，许靖兄外孙，侍中守尚书令，加镇军将军。
陈裕，祗子，黄门侍郎。
吕义，字季阳，南阳人，尚书令。
吕辰，义子，成都令。
吕雅，义次子，有文才，著《格论》十五篇。
麋竺，字子仲，东海朐人，安汉将军。
麋威，竺子，虎贲中郎将。
麋照，威子， *** 监。
麋芳，字子方，东海人，南郡太守。降吴。
孙乾，字公佑，北海人，从事中郎，秉忠将军。
简雍，字宪和，涿郡人，昭德将军。
伊籍，字伯机，山阳人，昭文将军。
秦宓，字子敕，广汉绵竹人，大司农。
夏侯纂，广汉太守。
董和，字幼宰，南郡枝江人，掌军中郎将。
董允，字休昭，和子，侍中守尚书令。
董宏，允孙，晋巴西太守。
刘巴，字子初，零陵烝阳人，尚书令。
马良，字季常，襄阳宜城人，马良眉中有白毛，人称白眉马良，其兄弟五人被称为“马氏五常，白眉最良。”左将军掾，夷陵之战中阵亡，36岁。
马秉，良子，骑都尉。
马谡，字幼常，良弟，为人言过其实，绵竹成都令，越希太守，街亭之战失误，被斩，39岁。
陈震，字孝起，南阳人，卫尉，城阳亭侯。
陈济，震子，城阳亭侯。
孟达，字子敬，宜都太守。
彭漾，字永年，广 *** ，阳江太守。
廖立，字公渊，武陵临沅人，长水校尉。被流放汶山郡。
李严，字正方，南阳人，骠骑将军，都乡侯，假节，加光禄勋。因误军机流放梓潼郡。
李丰，严子，朱提太守。
刘琰，字威硕，鲁国人，固陵太守，都乡侯。
魏延，字文长，义阳人，前军师、征西大将军，假节，南郑侯。孔明死后与杨仪不和被杀。
杨仪，字威公，襄阳人，有才干，丞相参军长史，绥军将军。因不满地位被流放汉嘉郡，自杀。
霍峻，字仲邈，南郡枝江人，梓潼太守、裨将军。
霍弋，字绍先，峻子，监军、翊军将军，建宁太守。
王连，字文仪，南阳人，屯骑校尉，领丞相长史，封平阳亭侯。
王山，连子，江阳太守。
向朗，字巨达，襄阳宜城人，左将军，显明亭侯。
向条，朗子，御史中丞。
向宠，朗兄子，中领军。延熙三年，征汉嘉蛮夷，阵亡。
向充，宠弟，射声校尉、尚书。
张裔，字君嗣，蜀郡成都人，辅汉将军，领留府长史。
张毣，裔子，三郡守、监军。
张郁，毣子，太子中庶子。
杨洪，字季休，犍为武阳人，蜀郡太守，越骑校尉，关内侯。
黄元素，汉嘉太守。
费诗，字公举，犍为南安人，谏议大夫。惧罪降魏。
王冲，广 *** ，牙门将。
杜微，字国辅，梓潼涪人，谏议大夫。
五梁，字德山，犍为南安人，习儒学，谏义大夫、五官中郎将。
周群，字仲直，巴西阆中人，儒林校尉。
张裕，蜀郡人，善相，州后部司马。
杜琼，字伯瑜，蜀郡成都人，精通究安术，左中郎将、大鸿胪、太常。
许慈，字仁笃，南阳人，善郑氏学，学士。
许勋，慈子，博士。
胡潜，字公兴，学士。
孟光，字孝裕，河南洛阳人，汉太尉孟郁之族。符节令、屯骑校尉、长乐少府，迁大司农。
来敏，字敬达，义阳新野人，来歙后代。父来艳，汉朝司空。官至执慎将军。
来忠，敏子，博览经学，参军。
尹默，字思潜，梓潼涪人，通诸经史，大中大夫。
尹宗，默子，博士。
李撰，字钦仲，梓潼涪人，中散大夫、右中郎将。
陈术，字申伯，汉中人，博学多闻，著《释部》七篇，《益部耆旧传》，《志》，三郡太守。
谯周，字允南，巴西西充国人，中散大夫。
谯熙，周长子。
谯贤，周次子。
谯同，周三子，最像谯周。
郤揖，都督。
郤正，字令先，河南偃师人，揖子，祖父俭，灵帝末为益州刺史。官至令史。
张通，汝南人，殿中督。
黄权，字公衡，巴西阆中人，曾出谋破杜濩、朴胡，杀夏候渊，据汉中。治中从事。不得已降魏。
黄邕，权子。
黄祟，权子，尚书郎。
李恢，字德昂，建宁俞元人，安汉将军，建宁太守，汉兴亭侯。
李遗，恢子，汉兴亭侯。
李球，恢弟子，羽林右部督。随诸葛瞻拒邓艾，死于绵竹。
吕凯，字季平，永昌不韦人，云南太守，阳迁亭侯。为叛夷所害。
吕祥，凯子，阳迁亭侯。
王伉，亭侯，永昌太守。
马忠，字德信，巴西阆中人，为人宽济有度量，镇南大将军，彭乡亭侯。
马修，忠子。
阎芝，巴西太守。
阎宇，有功干，于事精勤，右大将军。
张表，时名士。
王平，字子均，巴西宕渠人，原来市魏将，不受重用投向刘备，为人忠勇而严整，平前监军、镇北大将军，统汉中。后与魏将徐质交锋，临阵阵亡。
王训，平子，左将军，封宕渠侯。
张嶷，字伯岐，巴郡南充国人，为人识断明果。荡寇将军，关内侯。
张瑛，嶷长子，西乡侯。
张护雄，嶷次子，关内侯。
蒋琬，字公琰，零陵湘乡人，孔明称之“社稷之器”，行都护、假节、领益州刺史、大将军、录尚书事、安阳亭侯。
蒋斌，琬子，绥武将军、汉城护军。为乱兵所杀。
蒋显，琬子，有才学，为太子仆。为乱兵所杀。
刘敏，左护军、扬威将军，云亭侯。
费祎，字文伟，江夏人，宽济而博爱，大将军，录尚书事，领益州刺史，成乡侯。被降将郭循所杀。
费承，祎子，黄门侍郎。
费恭，祎子。
姜维，字伯约，天水冀人，好郑氏学，有文有武，督中外军事，大将军，平襄侯。被乱兵杀死。
胡济，镇西大将军。
邓芝，字伯苗，义阳新野人，汉司徒邓禹后代，领兖州刺史，阳武亭侯，大将军。
邓良，芝子，尚书左选郎，阳武亭侯。
张翼，字伯恭，犍为武阳人，左车骑将军，领冀州刺史，都亭侯。为乱兵所杀。
宗预，字德艳，南阳安众人，镇军大将军，领兖州刺史，关内侯。
廖化，字元俭，襄阳人，以果烈称，右车骑将军，假节，领并州刺史，中乡侯。
杨戏，字文然，犍为武阳人，护军、监军，梓潼太守，射声校尉。
张表，尚书，督庲降、后将军。
邓方，字孔山，南郡人，安远将军、庲降都督。
费观，字伯宾，江夏人，巴郡太守、江州都督，都亭侯，加振威将军。
王谋，字元泰，汉嘉人，太常，关内侯。
赖恭，零陵人，太常。
赖厷，恭子，丞相西曹令史。
黄柱，南阳人，光禄勋。
何宗，字彦英，蜀郡郫人，精究安术，大鸿胪。
何双，宗字，有淳于髡、东方朔之风。
吴壹，字子远，陈留人，督汉中，车骑将军，假节，雍州刺史，济阳侯。
吴班，字元雄，族弟，骠骑将军，假节，封绵竹侯。
陈到，叔至，汝南人，名位常亚赵云，永安都督、征西将军，封亭侯。
辅匡，字元弼，襄阳人，右将军，中乡侯。
刘邕，字南和，义阳人，监军、后将军，关内侯。
刘式，邕子，关内侯。
刘武，邕少子，有文才，与樊建齐名，尚书。
卫文经。
韩士远。
张存，字处仁，南阳人，广汉太守。
殷观，字孔休，荆州主簿、别驾从事。
习祯，字文祥，襄阳人，广汉太守。
习忠，祯子，尚书郎。
王甫，字国山，广汉郪人，荆州议曹从事。
王佑，甫子，尚书右选郎。
马勋，字盛衡，巴西阆中人，州别驾从事。
马齐，字承伯，巴西阆中人，尚书。
李朝，字伟南，别驾从事。
李邵，字永南，朝弟，广汉郪人，治中从事。
姚伷，字子绪，阆中人，尚书仆射。
李福，字孙德，梓潼涪人，尚书仆射，封平阳候。
龚禄，字德绪，巴西安 *** ，益州太守。
冯习，字休元，南郡人，领军。猇亭之战阵亡。
张南，字文进，猇亭之战阵亡。
傅肜，义阳人，猇亭之战阵亡。
傅佥，肜子，关中都督。死于军中。
程畿，字季然，巴西阆中人，从事祭酒。猇亭之战阵亡。
程祁，字公弘，畿子。
程郁，畿子。
宠羲，巴西太守。
博士仁，字君义，广阳人，将军。降吴。
郝普，字子太，义阳人，零陵太守。降吴。
潘浚，字承明，武陵人，荆州治中。降吴。
刘璋，字季玉，原益州刺史，后降刘备，振威将军。
刘循，璋子，奉车中郎将。
额滴神！
戏曲的脸谱分几种？代表什么
一、常见颜色
紫色脸谱，为京剧中刚正威严的人物常用的紫色脸。如《鱼肠剑》之专诸，《二进宫》之徐延昭。这些人性情直爽，与黑色脸人有相似之处。但是用黑色显得粗鲁，用紫色有介于黑、红两色之间的意思。有的人物在小说中描写为紫色脸膛，因之也用紫色脸，例如魏延、濮天雕、费德功，《柴桑口》的庞统勾紫脸是表示其相貌丑陋。
白色脸（又称油白脸）有几种用意：一种是用于童颜鹤发的老英雄、将官，例如《四杰村》之鲍赐安、《闹昆阳》之耿衍；一种是与抹脸的有关联，奸凶武人常用白色脸，如《战冀州》之杨阜、《艳阳楼》之高登；再一种与前者相类，但只是刚愎成性，如《失街亭》之马谡、《阳平关》之徐晃。太监用白色脸表示其性情奸诈，如《黄金台》之伊立。有的僧人，身体健壮，武艺高强，也用白色脸，如《野猪林》之鲁智深、《五台山》之杨延德。
黑色脸：在京剧脸谱中以武人为主，抹脸、揉脸中文人脸谱比较多，勾脸人物中一个最著名的文人就是包拯。包拯用黑脸，是由于传说中他的脸色黝黑，从而又引申到表示铁面无私。包拯脑门上勾一月牙形花纹，一般说法是他能下阴曹地府断案。用黑色脸的一般是面貌丑陋，性情猛直的人物，从猛智的张飞到丧门神样的苏宝童，可以说黑色脸是京剧脸谱中最丰富多彩的一类脸谱，集整脸、碎脸、花三块瓦脸之大成。
金银色脸和杂色脸显示神仙面现金光，鬼怪青面獠牙。神妖脸谱不宜勾得稀奇古怪，应该与人面相近。有的将官，为表示其英勇无敌可用金色显示脸谱的威仪，如《四平山》之李元霸，岳戏中之金兀术。从广义上说，杂色脸是从黑色脸衍生而来的复杂脸谱。
黄色脸示人物之骁勇凶暴 ；蓝色脸示人物之刚强阴险 ；绿色脸示人物之暴躁勇猛。京剧中这种颜色的脸谱一般非主要角色所用，但是也都有各自专用的谱式。
二、颜色举例
红色 一般：忠勇侠义，多为正面角色。
其他：有讽刺意义，表示假好人。
特例：老人显示年轻红光犹在；坏人做了点好事。
黑色 一般：直爽刚毅，勇猛而智慧。
其他：表示阴阳中的阴，用于鬼魂。 肤色较黑或面貌丑陋。
白色 一般：阴险奸诈；刚愎自用。
其他：和尙，太监脸谱；表示老人年迈。
紫色 一般：刚正威武，不媚权贵。
其他：面色不好，丑陋。
黄色 勇猛而暴躁
金色 一般：神仙高人。
其他：猛将。
银色 神仙，妖怪。
绿色 一般：勇猛，莽撞。
其他：绿林好汉。
蓝色 表现刚强,骁勇,有心计的人物性格,如:窦尔敦.
三、典型脸谱赏析
孙悟空（猴脸），《闹天宫》中人物。有火眼金晴，能七十二变化。因偷仙桃、闹天宫，玉皇大帝派天兵神将捉拿，未成。后被如来佛压在五行山下。故事见《西游记》第五回。孙悟空是神猴，顽皮、机智，故用猴脸。火眼金睛，眼圈用金色或黄色。额头上有佛珠。
赵天君（黑色六分脸），《闹天宫》中四大天王之一。道教神将。曾与众天兵神将捉拿孙悟空。因他是财神、火神，故双颊勾金钱纹，眉额勾火纹。印堂有神目。
温天君（绿色碎花脸），《闹天宫》中四大天王之一。道教神将，东岳大帝部下，泰山之神灵。为天火之精，能镇除疫厉，为民除灾。故额头勾火葫芦。面部呈蝶形展翅，示为喜神。
刘天君（红色三块瓦脸），《闹天宫》中四大天王之一。道教神将。精于五雷掌诀能呼风唤雨。用红色三块瓦表示其忠勇，额头勾有雷火之形。
马天君（白色花三块瓦脸），《闹天宫》中四大天王之一。又称“灵官马元帅”、“马王爷”，道教神将。民间也称他为火之精、火之星、火之阳，还称“马王爷三只眼”，故额头勾画火形、神目。
李天王（红色尖三块瓦神仙脸），《闹天宫》中天神，称托塔天王李靖。一手持剑，一手托塔，其塔可镇魔降妖。曾奉玉帝之命，率天兵捉拿孙悟空。红色示其忠勇。眉眼间勾云头纹，示为天将。额头画有戟，为重兵器，“戟”与“吉”谐音，有“吉祥”的双关含义。
巨灵神（黑色花元宝脸），《闹天宫》中李天王的先锋官。手挥巨斧迎战悟空，败阵而逃。以相貌凶狠、怪异著称。故其脸谱黑面獠牙，额头勾绘慈悲、佛相及佛珠。
北斗星君（紫色三块瓦脸），《闹天宫》中天宫星宿。孙悟空大闹蟠桃会，偷喝玉液琼浆。玉帝大怒，派李天王、二十八星宿、东西星斗、南北二神等天兵神将禽拿孙悟空。紫红色三块瓦脸，表示稳重、老练、忠勇。额头饰有北斗七星之形，表示其身份。
天罡（蓝色神仙脸），《安天会》（即《闹天宫》）中天官星宿。天罡（gāng），即北斗七星之柄。其脸谱蓝色表示蓝天。脑门勾绘慈悲佛相三面。獠牙示其凶猛。
青龙（蓝色象形脸），《闹天宫》中天宫星宿，是东方武神。曾与众天神一道捉拿孙悟空。民间把青龙（东方）与朱雀（南方）、玄武（北方）、白虎（西方）并称四方之神。面相为龙头造型。眉为龙角，鼻下勾龙须。额头画神火。
白虎（白色象形脸），《闹天宫》中天宫星宿，是西方武神。曾与众天神一道捉拿孙悟空。民间把白虎（西方）与朱雀（南方）、玄武（北方）、青龙（东方）并称四方之神。白虎为凶神、恶相。脑门绘“王”字纹，表示其为兽中之王。翻鼻孔，虎须，虎牙。
大鹏（金色象形脸），《狮驼岭》中之三妖怪。原本是如来佛身边护法之鸟，名为大鹏金翅雕。偷偷下凡作怪，有一宝物，叫“阴阳二气瓶”，能将人吸入，三刻便化为浆水。孙悟空曾被吸入瓶中，但钻破逃出。后来大鹏被如来佛用手指断了翅筋，不能飞，只得皈依佛门。故事见《西游记》第七十七回。其脸谱勾鸟嘴，嘴边饰飞翅图案。脑门勾佛珠，为佛门之相。
典韦（黄色、花三块瓦脸），《战宛城》中人物，曹操手下猛将。曹操征伐中原，典韦领兵战于宛城。宛城守将张绣惧怕典韦之勇，用计将其兵器双戟盗走，夜袭曹营，典韦战死，曹军大败。典韦是忠勇、凶猛之将，故以正黄色示其凶猛，配以三块瓦式示其忠勇。眉间勾双戟，表示所用兵器。
曹操（白整脸），《战宛城》中人物。曹操凭大将典韦和许褚之勇，战败宛城守将张绣，夺城之后，又谋占了张绣婶娘，张绣受辱，遂用计邀典韦过营饮酒，灌醉送归，乘机盗走典韦的兵器铠甲，然后偷袭曹营。典韦战死，曹操仓皇逃走。这是侯喜瑞先生勾绘的曹操脸谱，细目、细柳叶眉，眉心多纹，以示满腹奸诈。全谱给人以奸诈多疑，又不失英雄本色的感觉。
许褚（黑碎花脸），《战宛城》中人物，曹操帐下猛将，与典韦一起征战于宛城。其脸谱勾黑色碎花脸，以表现威猛之相。
张郃（紫三块瓦脸），《定军山》中人物。曹操手下大将。张郃攻打葭萌关，被老将黄忠和严颜战败后，退走定军山，投奔夏侯渊。紫红色三块瓦脸表示其忠勇之相。
夏侯渊（花十字门脸），《定军山》中人物，曹操手下大将。张郃攻打葭萌关不利，败走定军山，投奔夏侯渊。黄忠等奉命追击，用计故意射杀夏侯渊之侄夏侯尚，将夏侯渊激怒，并趁机将其刀劈。夏侯渊原勾黑膛破脸，钱金福先生认为破脸有损大将威风，便创此谱式。通天纹勾长“寿”字，显得鼻梁突起，可使人物形象更雄壮。
夏侯惇（蓝色三块瓦脸），《定军山》中人物，曹操的部将。蓝色三块瓦脸表示其骁勇强悍之相。
曹洪（红碎花脸） ，《战潼关》中人物，曹操帐下大将。
张飞（黑十字门蝴蝶脸），《汉津口》中人物。与刘备、关羽在桃园结义，排行老三。其脸谱勾成黑十字门蝴蝶脸，呈“笑脸”状，同时又有豹头环眼之态，表现其凶猛、骁勇之相。
关羽（红整脸），《单刀会》中人物。与刘备、张飞在桃园结义，排行老二。其脸谱为揉红脸，表示忠勇，“红脸忠勇”说法即由关羽脸谱而来。勾丹凤眼，双眼俊秀，有儒将风度。
姜维（红色三块瓦脸），《铁笼山》中人物。故事取自《三国演义》。姜维率蜀军伐中原，困魏将司马师于铁笼山。陈泰施离间计，使羌王迷当与姜维失和，羌兵反而助魏攻蜀。姜维腹背受敌，大战失利，四十万人马只存七人五骑退走。其脸谱勾红色三块瓦脸，表示忠耿勇猛。脑门勾太极图，表示他通晓天文地理。
周仓（瓦灰花元宝脸），《华容道》中人物。周仓是关羽的亲随猛将。在华容道中大喝一声，将曹操吓得惊慌失措。
魏延（紫十字门花脸），《战长沙》中人物。关羽攻长沙，刘表部下老将黄忠出战不胜，太守韩玄欲斩黄忠，适大将魏延押粮归来，杀韩玄，救黄忠，将长沙献与关羽，同归刘备。
黄盖（红六分脸），《群英会》中人物。他与周瑜定下苦肉计，在群英会上被周瑜怒打，以便假降曹操，火烧战船。赤壁大战中立下奇功。红色六分脸，示其忠勇之相。
司马帅（红十字门脸），《铁笼山》中人物，司马懿的儿子，魏国大将，被姜维围于铁笼山，缺水难忍，拜泉得水。魏将陈泰来救，司马师才脱险。
马谡（油白三块瓦脸），《失街亭》中人物。诸葛亮帐下的参军。他刚愎自用，不听副将王平劝阻，结果失掉军事要地街亭，为整军纪，诸葛亮挥泪将他斩首。
蒋干（文丑脸），《群英会》中人物，曹操的谋士。因与吴国都督周瑜有同窗之谊，奉曹操命去东吴探听。拟劝降周瑜，却反中周瑜的反间计，将假书信盗回曹营。曹操中计，错杀了水军都督蔡瑁和张允。
廉颇（粉红色六分脸），《将相和》中人物。故事取自《东周列国志》。廉颇是赵国大将，居功自傲，不甘居于大臣蔺相如之下，制造不和，后知蔺相如为国家社稷而忍让的苦心，深感愧悔，亲自负荆到相府请罪。粉红色脸谱表示年迈气衰的忠勇老将。
荆轲（三块瓦脸），《荆轲传》中人物，故事出自《东周列国志》。荆轲是战国末年的燕国刺客，燕太子丹派他去泰国刺杀秦始皇，刺杀未成，被杀。其脸谱上脑门中间勾绘一尖锐匕首，以示他刺客身份。
项羽（钢叉无双脸），《霸王别姬》中人物。楚汉相争，楚王项羽被困垓下，四面楚歌，哀叹大势已去。爱妃虞姬舞剑为项羽消愁后自刎。项羽悲伤之极，突围至乌江，无颜见江东父老，在乌江边自刎。他的脸谱既带有哭相，又表现出超凡脱俗的伟力与气质，对这位末路英雄的神情刻画的淋漓尽致。双眉为寿字眉。
单雄信（蓝碎花脸），《锁五龙》中人物。故事取自《说唐演义全传》。唐初，郑王王世充部将单雄信被唐将尉迟恭所擒，李世民苦苦劝降，单不从，乃绑赴法场。临刑前，李世民和已投唐的单雄信的瓦岗寨结义兄弟程咬金等来生祭，单痛斥诸人，决心赴死。
程咬金（绿碎花脸），《贾家楼》中人物。故事取自《说唐》。单雄信广邀江湖好汉前往山东为秦琼母亲贺寿，在贾家楼结拜。这时，程咬金因劫皇杠被捕，贾家楼结拜兄弟劫牢反出山东。《说唐》中描写程咬金是绿脸，故戏中勾成绿脸。
李元霸（黑象形鸟脸），《四平山》中人物。唐王李渊之子，勇猛无敌，为隋唐之一条好汉。故事取自《说唐》。隋炀帝被阻四平山，急召李元霸前往救驾。李渊怕恩公秦琼及互岗寨众将遭力大无比的李元霸伤害，暗通瓦岗寨众将插黄旗作标志，使元霸避让。秦琼等依计而行，只有裴元庆自认为勇猛而不从，与李元霸交手，被元霸击了二锤，不敌而退。李元霸脸谱勾黑贴金云眉、鸟眼、鸟嘴、鸟嘴旁饰展开的鸟翅图案，整体呈鸟形。中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。它起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术，它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术综合而成，约有三百六十多个种类。它的特点是将众多艺术形式以一种标准聚合在一起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。比较著名的戏曲种类有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、粤剧、川剧、秦腔、评剧、晋剧、汉剧、河北梆子、湘剧、黄梅戏、湖南花鼓戏等。
目录
中国戏曲
发展时期1、萌芽
2、繁荣
3、延展
4、鼎盛
黄金岁月1、元代戏剧
2、明代戏剧
3、清代戏剧
主要特色
艺术品貌1、以歌舞演故事
2、远离生活之法
3、超脱的时空形态
4、虚拟手法
与民间文艺一、最早的起源在原始歌舞
二、说唱艺术
三、终结戏剧之果
角色行当1、主要类型
2、行当与角色创造
戏曲脸谱脸谱的分类
戏曲音乐
剧种大全中国戏曲
发展时期 1、萌芽
2、繁荣
3、延展
4、鼎盛
黄金岁月 1、元代戏剧
2、明代戏剧
3、清代戏剧
主要特色
艺术品貌 1、以歌舞演故事
2、远离生活之法
3、超脱的时空形态
4、虚拟手法
与民间文艺 一、最早的起源在原始歌舞
二、说唱艺术
三、终结戏剧之果
角色行当 1、主要类型
2、行当与角色创造
戏曲脸谱 脸谱的分类
戏曲音乐剧种大全展开 尹桂芳竺水招
编辑本段中国戏曲
（ChinaOpera） 中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。它起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。经过汉、唐到宋、今才形成比较完整的戏曲艺术，它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术综合而成，约有三百六十多个种类。它的特点是将众多艺术形式以一种标准聚合在一起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。比较著名的戏曲种类有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、粤剧、淮剧、川剧、秦腔、评剧、晋剧、汉剧、河北梆子、湘剧、黄梅戏、湖南花鼓戏等。
编辑本段发展时期
1、萌芽
在原始社会，氏族聚居的村落产生原始歌舞，并随着氏族的逐渐壮大，歌舞也逐渐发展与提高。 如在许多古老的农村， 还保持着源远流长的歌舞传统， 如“傩戏”；同时，一些新的歌舞如“社火”、“秧歌”等适应人民的精神需求而诞生。正是这些歌舞演出，造就出一批又一批技艺娴熟的民间艺人，并向着戏曲的方向一点点迈进。
2、繁荣
12世纪中期到13世纪初，逐渐产生了职业艺术和商业性的演出团体及反映市民生活和观点的元杂剧和金院本，如关汉卿创作的《窦娥冤》、马致远的《汉宫秋》以及《赵氏孤儿大报仇》等作品。这个时期是戏曲舞台的繁荣时期。
3、延展
16世纪明朝中叶，江南兴起了昆腔，涌出了《十五贯》、《占花魁》等戏曲剧 淮剧《占花魁》邱海东陈丽娟表演
目。这一时期受农民欢迎的戏是产生于安徽、江西的弋阳腔，昆腔受封建上层人士的欢迎。
4、鼎盛
明末清初的作品多是写人民群众心中的英雄， 如穆桂英、陶三春、赵匡胤等。这时的地方戏，主要有北方梆子和南方的皮黄。京剧是在清代地方戏高度繁荣的基础上产生的。在同治、光绪年间，出现了名列“同 光十三绝”的之一代京剧表演艺术家及不同流派的宗师，标志着京剧艺术的成熟与兴盛。不久京剧向全国发展，特别是在上海、天津，京剧成为具有广泛影响的剧种，将中国的戏曲艺术推进到一个新的高度。
编辑本段黄金岁月
1、元代戏剧
元代的戏剧叫元杂剧。元杂剧不仅是一种成熟的高级戏剧形态，还因其最富于时代特色，更具有艺术独创性，而被视为一代文学的主流。元杂剧最初以大都（今北京） 为中心，流行于北方。元灭南宋后，发展成为全国性的剧种。元代的剧坛，群星璀璨、名作如云。 元杂剧得以呈一代之盛，艺术发展和社会现实从两个方面提供了契机。从艺术的自身发展来看，戏剧经过漫长的孕育和迟缓的流程，已经有了很厚实的积累，在内部结构和外在表现上都达到了成熟。恰恰此时的传统诗文，在经历了唐宋鼎盛与辉煌之后，走向衰微。在有才华的艺术家眼里，剧坛艺苑是一块等待他们去耕耘的新土地。从社会现实方面来看，元蒙统治者废除科举制度，不仅断绝了知识分子跻身仕途的可能，而且把他们贬到低下的地位：只比乞丐高一等，居于普通百姓及娼妓之下。这些修养颇高的文化人，被沉入社会底层。在疏远经史，冷淡诗文的无可奈何之中，他们只有到勾栏瓦舍去打发光阴、去寻求生路。于是，新兴的元杂剧意外地获得一批又一批的专业创作者。他们有一个以“书会”为名的行业性组织，加入书会的剧作家，称为“书会先生”。这些落魄文人在团体内，又合作又竞争，共同创造着中国戏剧的黄金时代。与从前的偏于抒发主观心绪意趣的诗词不同，元杂剧以广泛反映社会为已任。显然，这是由于作家们长期生活于闾巷村坊，对现实有着深切了解和感受的缘故。 元杂剧的剧本体制，绝大多数是由“四折一楔”构成。四折，是四个情节的段落，像做文章讲究起承传合一样。楔子的篇幅短小，通常放在之一折之前，这有点类似于后来的“序幕”。元杂剧在艺术上是以歌唱为主、结合说白表演的形式。每一折由同一宫调的若干支曲子联成一个套曲。 *** 只押一个韵，由扮演男主角的正末或扮演女主角的正旦演唱。这种“一人主唱”可以极大地发挥歌唱艺术的特长，酣畅淋漓地塑造主要人物形象。念白部分受参军戏传统的影响，常常插科打诨，富于幽默趣味。将音乐结构与戏剧结构统一起来，达到体制上的规整，这表明元杂剧的艺术成熟和完善。
2、明代戏剧
由于传奇这种戏剧样式一直延续至清代，故又被人习惯地称作明清传奇。明清传奇在形式上承继南戏体制，且更加完备。一个剧本，大都只有30出左右，常分为上、下两部分；作家还特别注意结构的紧凑和科浑的穿插。传奇的音乐也是采取曲牌联套的形式，但比南戏有所发展，一折戏中不再限于一个宫调；曲牌的多少，也取决于剧情的需要；所有登场的角色都可以演唱。 明清传奇包括众多的地方声腔。其中流传最广、影响最深远的是昆山腔和弋阳腔。昆山腔经过嘉靖时期的魏良辅（生卒年不详）的改革，创立了委婉细腻、流利悠远的“水磨调”，讲究宇清、板正、腔纯。将弦索、萧管、鼓板三类乐器合在一起，建立了规模完整的乐队伴奏。而一出《浣纱记》的演出，使昆山腔通过舞台的光大流布，成为全国性剧种。产生在江西的弋阳腔则主要流行于民间，由江湖戏班演出，每流传到一地，即结合当地的语言和民间音乐，衍变为地方化的声腔。弋阳腔不用管弦伴奏，仅以锣鼓 昆曲《牡丹亭》-游园
为节奏，一唱众和，采用徒歌、帮腔的形式，通俗性、民间性和注重演出效果是它的特色。它与昆山腔典雅、清细的风格，形成中国戏曲内部的两种不同走向。明代戏曲经过长期的舞台实践，角色分工更加细密。比如昆山腔就有12个角色，主角不限于正生、正旦，净、丑也不止是调笑了。 明后期的舞台，开始流行以演折子戏为主的风尚。所谓折子戏，是指从有头有尾的全本传奇剧目中摘选出来的出目。它只是全剧中相对独立的一些片断，但是在这些片断里，场面精彩，唱做俱佳。折子戏的脱颖而出，是戏剧表演艺术强劲发展的结果，又是时间与舞台淘洗的必然。观众在熟悉剧情之后，便可尽情地欣赏折子戏的表演技艺了。《牡丹亭》中的“游园”、“惊梦”，《拜月亭记》中的“踏伞”、“拜月”，《玉簪记》中的“琴挑”、“追舟”等众多的折子戏，已成为观众爱看、耐看的精品。
3、清代戏剧
《长生殿》取材于唐明皇与杨贵妃的恋爱故事。从帝妃之间产生了一点真情的那一刻，杨玉环为卫护自己与李隆基稳定的关系，她妒忌、侦审、吵闹、百般邀宠；而作为天子的唐明皇则是“弛了朝纲，占了情场”。朝纲废弛，又引起了野心家安禄山的叛乱和军民的怨恨。在军士哗变的逼迫下，唐明皇在马嵬坡赐死杨玉环。然而，马嵬之变不是戏剧的结束。此后，洪升把情感的实现寄托到理想的天国。男女主人公飞升仙境，在情悔与梦幻中，爱情最终得到升华与净化。《长生殿》不是简单的爱情剧，它是在广阔的社会政治背景下诉说众人皆知的李杨爱情故事。帝妃间“真心到底”的海誓山盟与天上人间的不尽思念，是洪升对至情理想的讴歌与悲剧性呼号；与此同时，在剧中展示的社会动乱、民生疾苦的长幅画卷里，又分明寄寓着洪升的民族兴亡感和对帝王“溺情误国”的政治批判。所以，《长生殿》对李杨形象的塑造，赞扬针砭兼而有之。洪升笔下的情，包容着善与否两个对立的方面，这是他和他的作品难以克服的矛盾。
编辑本段主要特色
中国的戏曲与希腊悲剧和喜剧、印度梵剧并称为世界三大古老的戏剧文化。 历史上更先使用戏曲这个名词的是宋刘埙（1240-1319），他在《词人吴用章传》中提出“永嘉戏曲”，他所说的“永嘉戏曲”，就是后人所说的“南戏”、“戏文”、“永嘉杂剧”。从近代王国维开始，才把“戏曲”用来作为中国传统戏剧文化的通称。 戏曲是一门综合艺术，是时间艺术和空间艺术的综合，这种综合性是世界各国戏剧文化所共有的，而中国戏曲的综合性特别强。 中国戏曲是以唱、念、做、打的综合表演为中心的戏剧形式，它有丰富的艺术表现手段，它与表演艺术紧密结合的综合性，使中国戏曲富有特殊的魅力。它把曲词、音乐、美术、表演的美熔铸为一，用节奏统驭在一个戏里，达到和谐的统一，充分调动了各种艺术手段的感染力，形成中国独有的节奏鲜明的表演艺术。 中国戏曲中最重要的一点特征是虚拟性。舞台艺术不是单纯模仿生活，而是对生活原形进行选择、提炼、夸张和美化，把观众直接带入艺术的殿堂。 中国戏曲另一个艺术特征，是它的程式性，如关门、上马、坐船等，都有一套固定的程式。程式在戏曲中既有规范性又有灵活性，所以戏曲艺术被恰当地称为有规则的自由动作。 综合性、虚拟性、程式性，是中国戏曲的主要艺术特征。这些特征，凝聚着中国传统文化的美学思想精髓，构成了独特的戏剧观，使中国戏曲在世界戏曲文化的大舞台上闪耀着它的独特的艺术光辉。
山东潍坊95后小伙用铜线做出黄金凤冠，小伙是怎么做到的？
中国有很多历史悠久的工艺文化，有一些文化至今还在被人们流传着，比如制伞工艺以及制冠工艺，这些工艺对于中国来说都是非常重要的，因为它向全世界展示了我们国家在工艺方面的高超技术，尤其是像这样的手工艺品，现在已经极少见了，而且也很少有人有这方面的手艺，最近在山东潍坊有一个95后的小伙子用废铜 *** 了一顶凤冠，在网上流传之后可以说是受到了广大观众的好评。让我们一起来看一看吧。
一、相关信息以及如何 *** 的。
山东潍坊，24岁的王平是一名摄影师，因喜欢传统文化，用废纸片、废铁丝、铜线、梧桐花等材料，设计国潮发饰和发冠，成品惊艳大气。目前，王平设计的100多个作品，原材料很多都非常便宜，但造型和配色都是自己精心设计的，“让大家能接受新鲜事物，是我更大理想。”
二、传统工艺对于中国来说的意义。
那么传统工艺对于中国来说有哪些意义呢？首先它是中国历史发展的代表作品，象征着一个时代的技术水平，同时也给我们展现了当时人们的审美。其次就是他是我们国家宝贵的文化财富，因为并不是每个国家都有这样的文化，因此这个文化它是中国独一份儿的，很多国家都非常的羡慕。最后这些传统工艺文化也是古代人的智慧结晶，彰显了古人的智慧以及想象力。
三、如何发展中国的传统工艺？
那么我们应该如何继承和发扬中国传统工艺呢？首先就是现在的手工艺人越来越少了，取而代之的是大规模的机器生产，这对于中国的传统手工艺文化可以说是毁灭性的打击，所以的国家相关部门应该大力宣传中国传统工艺文化，让更多的人对他们产生兴趣，然后主动积极的去学习这些文化，让这些传统工艺能够一代一代的流传下去。
《地下交通站》曾经爆红全国，13年过去了，演员现状差距有多大？
2007年，《地下交通站》快速爆红全国，主角吴樾快速走红，之后又接连拍摄了《西游记》、《澳门风云2》、《杀破狼》、《叶问》等经典影片。
虽然算不上大红大紫，可他在动作片领域的地位依旧不可动摇，不少导演还喜欢找他做武术指导，风光无限。
可要说他是《地下交通站》最经典的角色，相信大部分人都不会认可，可能还有些人怀疑，他真的参演了《地下交通站》？
这个毋庸置疑，他是主角，只是这部剧的闪光点在一个配角身上，还是一个反派，他就是饰演“汉奸”贾队长的颜冠英。
0148岁才出道，成功的背后却是无尽的心酸
1946年，颜冠英出生于山东。
小时候，他就想做一名演员。出道前，看着电视剧里刘晓庆、陈道明、方舒等人的惊人演技，他也羡慕。
直到40多岁，他才放弃做了20多年的熨斗工，转行做了群众演员。
仅仅为了一个虚无缥缈的梦想，他竟然敢放弃自己的铁饭碗。
出道晚，年龄大，没有演戏经历，更别说什么科班出身，也别说作品，都与他擦不上边。
生活无奈，梦想空虚，他只能和朋友们推着自行车，去每个剧组送相片，请求导演给他一个表演机会。
这与当初的王宝强像极了，都是这么“爬”过来的。
可现实是残酷的，导演们并没有看上他们，他们离开后，就把相片扔进垃圾篓，更别说正眼看看，给个机会。
48岁的时候，他终于得到一个机会，在《八旗子弟》里饰演一个小角色。
可他根本不懂，剧组道具太多，拍摄的时候镜头对着你，人的活动范围太小，动作幅度也要配合好，超过了镜头很有可能被导演骂！
简直太难了，他只是一个“憨大叔”，这么精细的活对他来说，简直就是煎熬。
自此，他才知道什么叫演戏，演员应该是什么样。
虽然演戏的机会多了，可他也没少受欺负。
经常有剧组拍完戏不给钱。
有一次，拍一部被撞“染血”的戏，弄的他满脸都是血，当他去清洗的时候，剧组的人竟然都跑了。
有时候，导演搭着他的肩膀说：
颜哥会计今天没来，下次结账吧。
不容易啊，他只是一个龙套而已，这么对他。
机会总是给有准备的人，他终于等到了人生最重要的转折点。
02只是个小演员，生活中的“马大哈”，为何还能被人尊重呢？
当时他在《小井胡同》饰演一个伪巡长，被英壮导演赏识。
于是在拍摄《候车室的故事》时，邀请他去参演，效果还不错。
在拍摄《地下交通站》时，英壮点名要颜冠英饰演里面的“汉奸贾队长”。
不得不说，英壮的眼光真的不错，颜冠英就是整部剧的核心，笑点、人物冲突、戏剧冲突、转折点，似乎都围绕他展开。
特别是那双“斜眼”，加上独有的说话风格，看着十分过瘾。
13年过去了，有多少人还记得里面的主角，里面的正面角色，可要说贾队长，只怕没人会忘记吧。
也正因为这个角色，他快速走红，找他演戏的人越来越多，但都是一些反派角色。
因为角色过于经典，经常有些“没出圈”的观众在现实里遇到他，还会骂他。
可他丝毫不在乎，毕竟因为自己的演技好才会这样，可他也会感到委屈，当一些小孩围着骂他，毕竟小孩子什么都不懂，他们只相信荧幕形象。
所以导致他演的角色几乎都是反派，毕竟是国宝级反派演员。
有一次他终于得到一个演正派的机会，拍完后，电视台不让播，理由更是奇葩：
你演反派观众们更开心。
这是在夸人还是“骂人”呢？
除了演戏，颜冠英也是出了名的“宠妻狂魔”。
因为妻子患有低血糖，没人照顾，随时可能会晕倒，所以他拍戏都会把太太带到剧组。
你以为他很细心，很贴心？错了，大错特错。
有时候太太在做饭，或者邻居在家帮忙时，让他去买西葫芦，结果他抱回一个大西瓜。
超市里的售卖员也是能耐住性子：
我就知道你会回来，看你来换，也不是一次两次了！
不管在电视剧里，还是生活中，颜冠英都是一个充满喜感的人。
虽然有些马虎，但是在责任心上，他不会输给任何人。
只是年龄太大，依旧没有得到太多演主角的机会，与吴樾的现状相比，相差太大。
只是希望以后他能得到更多的机会，或许他真的能尝试正面角色呢。
你还记得《地下交通站》贾队长吗？这部剧里，你最喜欢谁？
